Blog de Fotografía

Henri Cartier Bresson está considerado por muchos como el mejor fotógrafo de la historia. La reciente subasta de 100 de sus obras realizada en la casa Christie´s ha servido también para fundamentar esta creencia. Una de sus fotografías, "Derrière la Gare de Saint Lazare, París, 1932", ha sido vendida por 433.000 euros, un precio récord para una obra original del genial fotógrafo francés.

La foto muestra a un hombre saltando sobre un charco delante de la estación parisina de Saint Lazare, fundida en la niebla. Una imagen que resume a la perfección su legado y cómo él entendía la fotografía. 

Derrière la Gare de Saint Lazare, París, 1932",

Cartier Bresson es el inventor del denominado "instante decisivo", un concepto que desarrolló en un libro homónimo en 1952 y en el que explicaba que ése era el momento exacto en el que se tomaba la foto, cuando "se alinea la cabeza, el ojo y el corazón". De esta forma, puntualizaba que si esa toma se realizaba una milésima antes o después, la fotografía ya no sería igual.

No ha pasado ni un mes del lanzamiento de la versión para Mac y Hofmann ya nos sorprende con una nueva actualización del programa, aunque en esta ocasión destinada a los usuarios de Windows. La llegada de Hofmann 7.9 ya la habíamos avanzado en un post anterior, pero en este te explicaremos más detenidamente cuáles son las novedades que incorpora la nueva versión del programa.

Quizás lo más destacado sea la incorporación de nuevos diseños del F.C. Barcelona y del Real Madrid que harán las delicias de los más futboleros. La nueva versión 7.9 de Hofmann permite diseñar álbumes, calendarios y tazas personalizándolas con los escudos y colores de los dos grandes equipos de la Liga de Fútbol.

¡Qué mejor reconocimiento a tu labor que ver tus fotografías en un medio impreso! Ahora tienes la oportunidad de participar en un concurso cuyo premio, además del económico, tiene el aliciente de que las fotos finalistas pueden ser publicadas en medios de gran difusión (El País Semanal, elpais.com y otros medios del Grupo Prisa).

Si quieres abandonar el anonimato, toma nota y no te despistes con el calendario, porque el plazo para enviar las imágenes termina el 20 de noviembre! Para que no pierdas ni un minuto, te resumo las bases a continuación:

Hofmann nos sorprende justo a tiempo con la nueva versión 7.9 y con ofertas más que apetecibles: ofrece descuentos del 50% en álbumes digitales y en calendarios XXL. Digo justo a tiempo porque supongo que ya somos muchos los que estamos pensando en los regalos de Navidad, para que no nos pillen todos los gastos juntos ;) Si tú también eres de los precavidos, no te despistes, la promoción se termina el 21 de noviembre!

Todavía no está a la venta pero los aficionados a la fotografía nos morimos de ganas de probarla. La Ball Camera, un prototipo desarrollado por cinco ex-alumnos de la Universidad Técnica de Berlín viene pisando fuerte: permite sacar una fotografía panorámica en altura con alta calidad, tanta como la que percibe un humano.

La Ball Camera es un balón conformado por bloques de poliuretano cuya estructura cuenta con 36 cámaras de fotos y un acelerómetro que sirve para saber cuándo alcanza su mayor altura. Una vez está en el punto más alto, dispara simultáneamente y toma la foto a 360º. La resolución de las cámaras es de 2 megapíxels y estas son similares a las de los smartphones.

Uno de los primeros conceptos que aprendemos cuando nos iniciamos en el mundo de la fotografía es la Regla de los Tercios. Seguramente ya habrás oído hablar de ella en más de una ocasión pero no tienes muy claro en qué consiste o qué beneficios puede aportarte su aplicación. Tan solo como aperitivo, te diré que su utilización cambiará radicalmente tus fotografías.

La Regla de los Tercios está directamente relacionada con la composición fotográfica. Consiste en dividir la imagen en tres tercios imaginarios horizontales y verticales. De esta forma, se produce una distribución del espacio dentro de la imagen que favorece una atracción respecto al centro de interés.

Foto: aloj.us.es

Muchas veces habréis leído o escuchado que para sacar buenas fotos es mucho más importante el fotógrafo, la mano ejecutora, que la cámara. Un buen equipo aportará muchos matices y posibilidades que harán que la imagen tenga "más calidad" pero del fotógrafo depende la base: el encuadre, la composición o estar en el momento justo en el lugar adecuado. Aspectos todos ellos fundamentales que nuestra cámara, por muy cara que sea, nunca podrá aportar.

Todos los que disfrutamos con la fotografía queremos avanzar a pasos agigantados, conocer en poco tiempo la clave del éxito, todos los trucos, pero esta es una disciplina que requiere paciencia y mucha dedicación. Trabajando día a día, los resultados llegarán. Hoy os propongo una recopilación de las cualidades que debe tener un buen fotógrafo.

Reflexionar sobre la ciencia y la tecnología a través de la fotografía. Esa es la propuesta que por quinto año consecutivo lanza la Red de Universidades Valencianas para el fomento de la Investigación, el Desarrollo y la Innovación (RUVID) a través de la convocatoria del concurso "¿Cómo ves la ciencia?".

Se trata de captar cualquier aspecto relacionado con la actividad científica a través de fotomontajes o fotografías en color o en blanco y negro que pueden estar tratadas digitalmente. Si te interesa la ciencia y la fotografía, tal vez tam

Las fotos en movimiento nos permitirán captar el instante justo en el que se desarrolla una acción. Tal vez se trate de algo irrepetible, que sucede en tan solo unas milésimas de segundo (la llegada a meta de un deportista, por ejemplo), de ahí la importancia de contar con una buena técnica.

Para lograr este efecto de movimiento en nuestras fotos existen varias posibilidades aunque una de las más utilizadas es la técnica del barrido. Lo que conseguimos aplicando esta técnica es que el elemento central se mantenga estático y, por lo tanto, nítido,  mientras que el fondo permanece borroso. El contraste de estas dos "capas" será lo que dote a la imagen de una intensa sensación de movimiento.

"The Family of Man" es mucho más que un libro que un libro de fotografía, es toda una joya, ya que en sus páginas se reproduce la mejor exposición de fotos de todos los tiempos. Nos remontamos a 1955 cuando el fotógrafo estadounidense y por entonces director del departamento de fotografía del MOMA, Edward Steichen, inauguró una muestra que tenía como objetivo ofrecer una visión general de las manifestaciones humanas, de sus particularidades y de las similitudes entre diferentes etnias y culturas.

Atrás quedaban años de intenso trabajo y un complicado proceso de selección de material: recibieron alrededor de cuatro millones de fotografía de las que finalmente eligieron unas 500. Son las imágenes que integran el libro y que están firmadas por reconocidos fotógrafos como Dorothea Lange, Robert Capa, Cartier-Bresson o Irving Penn.